穆迁是接触过《旭日初升》剧本的人,甚至亲自执导过这部剧一段时间,所以他很清楚,《旭日初升》放出的这部分片花,并不符合金木创作这个剧本的原意。
连原声都舍不得用……
穆迁相当熟悉顾思年的声音,对方的气息比之一般演员是弱了些,却没差到完全不能用的程度。
他想不通,为什么不用原声?
并非本人的声音和淡漠的神情同时出现时,这段片花带给他的违和感便更加强烈。
穆迁没忍住,拨通了好友的电话。
好友对片场外的一切一无所知。
“他们答应我,会尊重我的意见,尊重剧本。”金木叹了口气,“剪辑部分我完全插不了手。”
穆迁还在剧组的时候,不管是对某个镜头的拍摄,还是对演员表演的指导,对方都相当尊重自己这个编剧的意见。
对方看似强势,这份强势实则只针对某些导演应该强势的地方,对剧本、对编剧,甚至对能够完美演绎角色的演员,穆迁都保持了应有的尊重。
新换的那位肖波导演则不同,他明面上尊重自己,自己提出的建议,对方却从未采纳过。
虽说剪辑权归属导演,可自从《旭日初升》拍完之后,自己这个编剧像是被高高挂起一般,连剧集被剪成什么样子都不知道。
《旭日初升》毕竟是他的心血。
金木道:“早知道我就再等等了。”
但金木很清楚,再给一次机会,他或许还会做出同样的选择——他一直想看到《旭日初升》被拍成剧。
一个剧本从被投资方挑中,到搭建起班底,再到正式播出,经历的周期实在太漫长了,错过一次机会,未必会有第二次。
这也是他内心对顾思年不够满意,却依然答应和临歌娱乐合作的原因。
穆迁不知说什么安慰好友,只得在电话里无声地叹气。
……
穆迁对《旭日初升》放出的片花不够满意,却挡不住临歌娱乐和葡萄影视疯狂为这部剧造势。
临歌娱乐一口气为顾思年买了十多条热搜,分时段投放到微博——
#顾思年演技进步#
#顾思年开窍只是一瞬间#
#表演的艺术顾思年#
葡萄影视则着重强调《旭日初升》这部剧的感染力,青年立志报国、煤油灯下书写志愿的身影成为了永恒——
#又一部《烛火》诞生#
#热血永不熄灭#
《烛火》和《旭日初升》题材相似,前者是十年前播出的一部经典之作,在《烛火》中,一群青年风光正茂,年轻时便在心底埋下了理想的种子,之后数十年,他们纷纷投身人类解放事业,用生命铸就梦想。
《烛火》收视率破了当年的纪录,还拿下了多个重磅奖项,正是《烛火》的成功让业内认识到,原来这类剧集一样大有可为。
之后同类型作品倒是一直有播出,可惜收视率只是平平。
《烛火》爆火只是偶然,主创团队中没有大导名演员,拍摄成本也不高,但导演编剧愿意精心打磨剧本,演员们为演好角色做了一系列准备。
而后续作品则把“赚钱”两个字写在了脸上,连剧组自身都没有对质量的要求,又如何能打动观众?
看到《旭日初升》自比《烛火》,穆迁脸色不由更黑了。
他不明白,葡萄影视怎么就爱这种浮夸式营销?
就这质量……对比《烛火》?
真把观众当成瞎子吗?
然而,在#又一部《烛火》诞生#这个热搜词条下方,穆迁只看到了铺天盖地的欢呼声——
“顾思年好帅!!”
“我就说顾思年的演技没那么差,只是《守望者》里的角色不适合他,而且那时候他毕竟是新人,没什么经验,演不好很正常。”
“+1,明明是临歌娱乐非把角色塞给他,害他白挨了那么多骂。”
“期待《旭日初升》!祝大爆特爆!”
“之前火的都是《贵公子》那种剧,我都有些害怕现在观众的品味了,好在《旭日初升》是很正常的那种剧,感动!”
“这次《旭日初升》撞上云朵影视的《天子》了,你们看到《天子》片花没……emmm,主演是群不认识的老头。”
“谁来扛剧啊?《天子》剧组最有名的就是程赟吧,可他年轻时候都不扛剧,现在年纪大了,认识他的观众都没几个。”
“不是还有那个谁吗?那个谁刚靠《贵公子》小爆了一把,马上《天子》又要靠他爆了呢,啧。”
如果不是看到评论,穆迁还不知道《天子》也提前放出了片花。
两部剧在同一档期播出,质量如何还未下定论,穆迁理解不了顾思年粉丝这种乐观的心态。
《天子》毕竟是陆煦被《旭日初升》剧组拒绝后接的剧,穆迁倒是很好奇那部剧的质量如何。
不知为什么,他隐约有种预感,能被陆煦挑中的剧,质量不会差到哪里去。
一般来说,演技出众的演员都很会挑剧本,因为只有剧本足够出色,演员在其中的发挥才会越显眼。
这群演员本身就有解读剧本的能力,才能在一众备选中恰到好处地挑到最适合自己的那个。
关键词一搜,《天子》的片花很快出现在穆迁眼前。
它比《旭日初升》略长一些,有两分多钟。
片花的第一幕是一座暗沉沉的宫殿,连绵的浮雕与长阶,与蔚蓝苍穹相接,一眼甚至望不到尽头。
宫殿之上,权相玩弄着权术,为自己扫清一个个政敌,他志得意满,仿佛除了殿上那位稍显倦怠的帝王,整个天下已无人可以阻挡他。
然而镜头一转,意气风发的权相便沦为了阶下囚,伏法前,他向天子哭诉,他为这万里山河做过多少贡献。
天子眼中却尽是淡漠:“这是朕的天下。”
不是你的。
域外千里,强敌来袭,绵延的雪山与干秃秃的沙漠,年轻士兵眼中浸着血。
“儿郎们,再打完这一仗,咱们就能回家啦!”
冲刺而出的骏马与士兵化作了海浪,沐浴在鲜血之中,最终化作尸骨,成为了春来时草原的养料。
他们中的多数人没能回到家乡。
一向喜怒不形于色的帝王,听到消息也不由双眼噙泪。
“他们这一战,是为让天下再无战事,边疆安宁数十载。”
“这笔恩情,朕记下了。”
再下一个镜头,则是眼中对父亲怀有濡慕之情的长子。
“父皇坐拥四海,怎可因些微小事打扰到他?”
“即便孤是太子,也不该让父皇分忧太多。”
仍是这位长子,只是时隔多年,当初懦弱却诚挚的青年望着天子的眼神满是冰冷,言语宛若利剑一般向自己的父亲刺去——
“您需要一个懦弱无为的太子,一个废物,只要他在,您的其他儿子就不会血流成河!”
一字一句,直穿心脏。
……
……
时隔许久,穆迁才放下了自己按住屏幕的手指。
不知怎的,只是短短一两分钟的视频,他就默默在心里给《旭日初升》宣判了死刑。
《旭日初升》里顾思年出现的镜头并不多,可若单拉他出来和程赟作对比,那几乎是降维打击。
程赟太老练了!
隔着屏幕,穆迁都能感受到属于天子的威势,那是一位真正的帝王。
可最让穆迁诧异的,还是片花播一半时方才露脸的陆煦。
穆迁和程赟、郭一宁都打过交道,这两人的演技自不必说,可陆煦……
实话说,穆迁看第二遍片花的时候才认出来,青年太子和成年以后的太子是同一个人演的。
许是造型不同才显得同一个角色差别如此巨大,但那一刻,穆迁确实被震惊到了。
不提陆煦后一段质问镜头的爆发力,便是他演绎的太子的不同形象,也足以叫人震惊于他演技的变换。
更何况,在那一幕场景中,他这个太子对上程赟饰演的帝王居然丝毫不落下风,演技比当初试镜《旭日初升》时提升了许多!
《天子》这段片花,留给他的印象要比《旭日初升》强烈多了。
虽然《天子》没有大腕加盟,但通常情况下,是一部高质量的剧集成就了大腕,而不是大腕个人成就了一部剧集。
葡萄影视依然在不遗余力为《旭日初升》做营销,2月上线的几部剧里,存在感最高的显然也是《旭日初升》。
可穆迁却记得《天子》片花最后一幕中成帝的眼神,那是位居高处却无比孤独的眼神。
他是历史上在位时间最长的帝王,临到老时,少年时与他一同争皇位的伙伴不在了,死得早的令他怀念,而其他人不可避免地被权欲、金钱所浸染,慢慢忘却了自我,最后被他杀死。
一直守卫他的将军不在了,年轻的士兵也可以保家卫国,他们却年轻得令他陌生,叫他觉得,他早该迈入坟墓了。
儿子们不可避免地陷入争斗,他们心狠,像年少时的他,他却忍不住想到那个声声泣血的长子。
那孩子说不愿生在帝王家,此时应该已经投了个好胎吧?
穆迁被程赟的眼神打动了。
作为《旭日初升》的前导演兼编剧金木的好友,他自然关注起了2月档播出剧集的热度。
……
《旭日初升》和《天子》恰巧在同日播出。
云朵影视也尽心尽力为《天子》做了宣传,可惜程赟和郭一宁这批人太老了,知名度不够,陆煦的话题度倒是挺高,但问题在于,陆煦扮演的秦昭这会儿离出场还早。
因而上线第一天,《旭日初升》的热度远超《天子》。
穆迁两部剧都追了。
看到《旭日初升》成片的那一刻,他心下稍安,不管怎么说,肖波是按照金木原作拍的,没有大改,剧情逻辑方面倒还过得去。
他不太满意的是,几个主要角色的脂粉气偏重,画风也有些近似偶像剧。
还有,配音。
配音是一大败笔。
而《天子》……
开局便是一场朝堂风云,权相此时还未一手遮天,他针对吏部的一桩旧案开始攻讦对手,权相与吏部尚书你来我往,将阴谋描绘得极为隐蔽,字字句句都仿佛有无限深意。
谁不爱看老狐貍交锋?
朝堂也是一座战场。
原本《旭日初升》看着还算不错,可和《天子》一对比,问题便凸显出来了。
历史剧节奏慢的毛病,在《天子》里并没有体现出来,至于演技……更是赤/裸裸的吊打。
《旭日初升》剧本更侧重于青年的志向与热血,在剧集中,这一部分稍稍显得绵软了。
穆迁刚感慨完,一上微博,就看到满屏夸顾思年演技的——
“进步好大!!!”
“顾思年果然是天生演员!”
“好演员遇上适合他的剧本,根本是互相成就!!”
穆迁:“……”
到底成就了什么?